LA TILDE SE HA PERDIDO EN LA BOHEMIA

(Fuente originalde la fotografía: www.unostiposduros.com/paginas/histo14f1.html

Voy a ponerle nombre a una sonrisa.

A esa,
a la que he visto columpiarse, más de una vez,
entre los dedos de una tarde entrada en años.

Porque es insuficiente saber contar las letras
que hacen noche en lo indecible, pero no saben a mar,
y caminan luciendo sus vientres como bombas.

Ya no nos queda tiempo
para jugar al póquer con la memoria,
la tilde se ha perdido en la bohemia,
y sólo queda un lugar urgente para el beso.

Démonos prisa,
antes de que a alguien se le ocurra
nombrarte antes que yo.


Marian Raméntol.

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Este poema pertenece al libro Duología Poética, que comprende en sí mismo dos libros distintos, Un Blues no es suficiente razón para morir, y Pretendo que una Guerrila de Poemas ataque de improviso el ático de Dios. El poema "La tilde se ha perdido en la Bohemia" pertenece al primero de ellos, galardonado con el Primer Premio Nacional de poesía Antero Jiménez 2006 (Jaén), y fué publicado por Ediciones Atenas en el 2008.

COMO UN SACRIFICIO MOLAR ENTRE LA PAUSA

Obra: Tormenta. (Óleo sobre tela) Diego Cirulli. 

Para más información sobre este excelente artista clicad AQUI

A Roberto Cantele Cabré

Una mañana harapienta
se cuela como un talismán
por el alféizar de mi pecho,
es asombroso conducir la conciencia
hacia los desperdicios de la noche,
donde no quedan sábanas de barro,
ni charcos navegables, ni besos
inservibles con los que construir catedrales,
andar a ciegas por la luz traspasada,
remendar despacio las costuras
apenas pronunciadas en los ojos,
inventar itinerarios
para despertar y reconocernos
incorpóreos, cómplices de la blanda
succión de los pezones, y conseguir
inundar las periferias
con el quejido musical de un pájaro.

En esa franja de alambres y
corazones diminutos suelo ir de compras
al almacén de la muerte, soy tirano y víctima
antes del anochecer, levanto los puentes
levadizos y reconozco
en la mirada de un niño el gesto del mar.
No hay ruidos
solo trenes que parecen mangueras de hierro
agonizando a través del humo,
como un sacrificio molar entre la pausa,
entonces cargo las pistolas y disparo
nubes a la tormenta.

Marian Raméntol
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Poema perteneciente al poemario Pancartas incendiarias en mi pecho, galardonado con un accésit en la vigésimo séptima edición del Concurso de Poesía Ciudad de Zaragoza, y publicado en el libro POEMAS 2011 por el Ayuntamiento.

DESNUDA SOBRE UN HORIZONTE ANÉMICO SIGUES ARBOLÁNDOTE

Siempre te vistes de punto y final,
sales de ti misma para reconocer tus junturas
como si un viaje hacia los labios
fuera posible a ras de agua.

Saberte innumerable te hace más real,
vagamente perdida en el fulgor
marmóreo de los secretos que te dilatan,
respiras islas, mares suspirantes,
grandes porciones de luna, y descansas
sobre la tarde todo el peso del silencio.

Desnuda sobre un horizonte anémico
sigues arbolándote, como si este frío azul
no fuera a fallarte nunca,
como si la raíz del mundo
te anudase al bisbiseo de tu nombre,
al olor grave de este segundo seco
y su eterno parto.



Marian Raméntol
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Este poema forma parte de un nuevo proyecto donde se experimentará la fusión entre poesía y dibujo como si de una novela gráfica se tratara, en este caso se realizará un poemario gráfico. El autor de los dibujos y responsable de la maquetación del proyecto es Cesc Fortuny i Fabré.

NO HAY FRACTURAS QUE TESTIMONIEN LA LAPIDACIÓN DE MIS LABIOS

Imagen propiedad de M. R.

Mi piel no está en el diccionario,
ni mi boca florece amablemente doméstica.
El músculo de mi palabra seguirá siendo
una grúa con la que sostener
los verbos que trepan por la espalda
y asedian las arenas,
los umbrales y las glándulas
de un libro inadmisible.

Sé que los espejos me reniegan,
que caigo a plomo sobre los ojos y
no desaguo, que me adhiero
a los puñales ramificados en el aire significando
nuevos violines en el acero de la noche,
dicen que duelo
cuando engordo los infiernos,
yo procuro dilatarme para rezumar
más lentamente la negrura
pero mis pasos son como manchas
graves chisporroteando la estrofa
en un clamoroso espectáculo de pirotecnia.

Me busco en el estallido de la luz
pero vuelvo a equivocarme, no hay fracturas
que testimonien la lapidación de mis labios,
soy transparente, subterránea,
movediza.

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Poema perteneciente al poemario Pancartas incendiarias en mi pecho, galardonado con un accésit en la vigésimo séptima edición del Concurso de Poesía Ciudad de Zaragoza, y publicado en el libro POEMAS 2011 por el Ayuntamiento.

MUERO LLENA DE VOLCANES

la imagen pertenece a: http://www.viajejet.com

Regreso cobriza por el humo que me inunda
a través de folios emborronados que se empeñan
en esbozarme nuevamente,
borran mis arabescos labiales,
subrayan el empacho de mis ojos,
tachan el pecho para reescribir a lápiz
mi simulacro cicatrizado
sobre el tendón de una mentira.

Procuro familiarizarme
con los cielos de plástico,
abismarme en sus rincones
sin oír el ritmo de las sombras
que degluten los nervios de las nubes
mientras la electricidad de la palabra
me amortigua y modifica.

En mi tiempo adjetivado muero
llena de volcanes, me cobijo en las siluetas
adelantadas de los pedruscos
donde embalsamo las convulsiones
carnales  de mis huesos
para sobrevivirme un rato más.

Pero aún así mi zumbido
es una exclamación del silencio,
un habitante interminable de esta soledad
terca y malhumorada que vampiriza los versos,
asoma a las espumas
y me fornica metaforizando
mis falanges enfebrecidas.

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Poema perteneciente al poemario Pancartas incendiarias en mi pecho, galardonado con un accésit en la vigésimo séptima edición del Concurso de Poesía Ciudad de Zaragoza, y publicado en el libro POEMAS 2011 por el Ayuntamiento.

SESIÓN DOBLE PARA LA SEGUNDA Y TERCERA SEMANA DE NOVIEMBRE

11 de Noviembre a las 21:00 horas. 

Teatre Sagarra, carrer Lluis Companys, 27 

Santa Coloma de Gramenet 

PERFODUO MUSIPOÉTICO

Empezaremos con el poemario En la luz no hay más que unos ojos entornados. Espectáculo concebido desde las profundidades de la luz textual y musical. La metáfora sangrante define nuevos paisajes donde los versos y la música establecen un diálogo personal con la cruda realidad. Un naufragio perpetuo, desde donde resurgir hacia la luz. 

Jaume Vendrell (texto y voz) 
Cesc Fortuny i Fabré (acompañamiento musical).

Interludio con poemas a capela autoría de Cesc Fortuny i Fabré. (Jaume Vendrell y Marian Raméntol (voz), Cesc Fortuny i Fabré (Texto)


A continuación Dermopoesía, espectáculo donde la experimentación entre palabra y música se materializa en paisajes inconscientes.

Marian Raméntol (texto y voz)
Cesc Fortuny i Fabré (acompañamiento musical)


Cómo llegar:

Como llegar
Ver mapa más grande

 
Tres hores d’aparcament per 0,60 euros al pàrquing de la plaça de la Vila.
Sol·liciteu informació d’aquest servei a la recepció del teatre.


En metro: Linia 1 Santa Coloma sortida Pg. Llorenç Serra
En autobús: 35, 42, B14, B16, B19, B20 i N9
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el 15 de noviembre:

Presentación de la revista Búlgara Mope, en la que Rada Panchovska traduce a cuatro poetas barceloneses: José Corredor Matheos, Carlos Vitale, Marian Raméntol y Cesc Fortuny i Fabré.

El acto tendrá lugar en próximo  

15 de noviembre en: 

ARTHOSTAL a las 19:30 horas

c/ Basses de Sant Pere, 10 - bajos 

Barcelona (Ved mapa de localización -que se amplía haciendo clic sobre él- a través del enlace http://www.arthostal.com/location_map_new.htm)

La presentación correrá a cargo de Albert Lázaro Tinaut, y se contará con la presencia de los cuatro poetas participantes además de su traductora Rada Panchovska.

RADA PANCHOVSKA nació en Oborishte (Bulgaria) en 1949. Licenciada en Literatura y Lengua Búlgara con segunda especialidad Lengua Rusa y especialización facultativa en Lengua Española por la Universidad de Sofía “San Clemente de Ojrid”. Ha trabajado en el periódico Oborishte en la ciudad de Panaguyurishte, en el Instituto de la Lengua Búlgara adjunto a la Academia Búlgara de Ciencias en Sofía, actualmente dirige su editorial “Próxima‐RP”, Sofía. Miembro de la Unión de Traductores de Bulgaria y de la Asociación de Escritores Búlgaro, como también miembro fundadora de la Asociación de Hispanistas de Bulgaria y de la Sociedad Libre de Poesía.Ha participado en lecturas poéticas en Bulgaria y en Rodas (Grecia), Berlín (Alemania), Curtea de Arges (Rumania), Struga (Macedonia), San Roque, Veruela, Tarazona, Madrid, Granada, Priego y Ejea de los Caballeros (España), en el encuentro‐crucero internacional de escritores balkánicos y nórdicos “Olas de tres mares” y en encuentros internacionales de traductores y editors en Tarazona y Albarracín (España) y México D. F. (México). Sus poemas y sus traducciones han merecido varios premios y el “Premio especial” para la preparación y la organización del “Maratón de la literatura española” en el Palacio Nacional de Cultura, Sofia (IX Salón de las artes, 2004).

 

Albert Lázaro Tinaut. Presentador del Acto

 Realizarán sus lecturas en castellano:

 

José Corredor Matheos. Foto: Carme Esteve

 

 Carlos Vitale

  

 Cesc Fortuny i Fabré (Foto: Carme Esteve)

  

Marian Raméntol

Las lecturas en búlgaro correrán a cargo de Rada Panchovka.

Teaser de la película Sandwoman, de Samuel Sebastian, con banda sonora original de ODI

Os presentamos el Teaser de la película Sand Woman de Samuel Sebastian. La banda sonora pertenece a O.D.I. que como sabréis es el proyecto musical de Cesc y mío. El proyecto y el teaser están siendo presentados esta misma semana en el mercado cinematográfico de Los Angeles.

SandWoman, teaser from Samuel Sebastian on Vimeo.

SandWoman. Sinopsis: SandWoman es la historia sobre una mujer escritora de 35 años, cuyas peores pesadillas están repletas de fantasmas y de espíritus necrófagos que la invaden, hasta el punto de no distinguir realidad de imaginación. Su marido, de 40 años, es un asesino que explica a su mujer todos sus crímenes para que así consiga la inspiración para escribir su novela, un libro sobre la pasión y la muerte. Una tarde, la mujer comienza a ser transformada en una bestia, y poco a poco se da cuenta de que el personaje principal de su novela, la mujer muerta, la está poseyendo.

CRÉDITOS:
WRITER & DIRECTOR: Samuel Sebastian
EXECUTIVE PRODUCER: Alicia Vidal
CO-PRODUCER: Jordi Mir (Moonlight Barcelona)
CAST: Àngels Bassas, Colin Morgan
PHOTOGRAPHY: Elisabet Prandi
EDITORS: Agnès B. Vidal, Samuel Sebastian
POST- PRODUCTION: Adrià Cillero
MUSIC: O.D.I. (Cesc Fortuny, Marian Raméntol)
ART DIRECTOR: Margalida Grimalt
MAKE UP: Isabel Temprado, Karla Ruiz Angeludis
SPECIAL EFFECTS: Carol Novell
3D SPECIAL EFFECTS: Ernest Dios, Pau Viladot (Vannevar Studio)
GRAPHIC DESIGN: Roser Cerdà
SPECIAL THANKS: Roser Cerdà Salom, Pere Xavier Galmes Bennasar
SHOT IN BARCELONA, October 2011

Tres Heridas. Antología de nueva poesía amorosa española.

Tres Heridas. Antología de nueva poesía amorosa española.
Selección de Carlos Vitale
Traducción al armenio de Hakob Simonyan
Presentación de Cristina Consuegra

Elenco de antologados: Ada Salas, Marian Raméntol, Cristina Morano. María Ángeles Pérez López, Mateo Rello, Jorge de Arco, Nuria Ruiz de Viñaspre, Marta Agudo, Hector Castilla, Cesc Fortuny i Fabré, Ernesto Pérez Zúñiga, David Mayor, José Manuel Soriano Degracia, Juan Carlos Abril, Brenda Azcoz, Juan de Dios García, Rubén García Cebollero, Juan Salido Vico, Carmen Camacho, Sònia Hernández, Yolanda Castaño, Miguel Serrano Larraz, Ana González Undinguio, Álex Chico, Ignacio Escuín Borao, Javier Gil Martín, Andreu Navarra Ordoño, Alejandro Peinado, Elena Medel, Almudena Vidorreta Torres.

Un honor para mí compartir antología con tan alto elenco de poetas. Mi agradecimiento personal al antólogo, Carlos Vitale y al traductor Hakob Simonyan.

A ESTE LADO DEL VERSO DELINCUENTE

Fotografía: LLac de Puigcerdà. M. Raméntol

Quizá seamos muñecos inexplicables
de robusta sonrisa, que cargan un mundo
empaquetado a sus espaldas
mientras, en el andén
de una mejilla cualquiera,
una anciana perenne
corta la tarde a rodajas y le teje flecos
a un cielo deshojado mientras jura
que no está loca, y que el invierno de crema
entra mejor si está en su punto la garganta.

Todo es posible
a este lado del verso delincuente,
donde un lagrimal de chocolate
dispara murmullos de nata insoportables,
y al otro lado del poema, unos pies amarronados
dibujan habitaciones en las afueras,
abrazadas a fantasmas desmedidos
que nos susurran el terror a sobrevivir,
la trayectoria de las nubes
barridas de cansancio y esa poca
capacidad pulmonar
para abrir los sueños e inmolarse.

Puede que lo único cierto
más adentro de los ojos
sea un nudo feroz de oscuridad
verticalmente flaca, y ese silencio
plano que sostiene el cuerpo de un paisaje.

Marian Raméntol
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Poema perteneciente al poemario Pancartas incendiarias en mi pecho, galardonado con un accésit en la vigésimo séptima edición del Concurso de Poesía Ciudad de Zaragoza, y publicado en el libro POEMAS 2011 por el Ayuntamiento.

LA MALDICIÓN NO ES UN OBJETO DE ANTICUARIO

'La maldición no es un objeto de anticuario'. Poema de Marian Raméntol, de su libro 'Pretendo que una guerrilla de poemas ataque de improviso el ático de dios', publicado en 'Duología poética' (Ediciones Atenas, 2008). Con música de Cesc Fortuny i Fabré e imágenes de David Francisco. La pista de audio forma parte de 'Maldiciones del lado de la sombra', audiolibro-objeto editado por La Náusea Audiolibros.

Cómo duele en la sombra
desear cuerpos muertos.
Leopoldo María Panero

La maldición no es un objeto de anticuario.

Eso lo sabe perfectamente
la estructura económica de mi cadáver
que cuenta en su Haber
con un muestrario hipodérmico
de paradigmas silábicos, algo maltrecho,
y en el Debe, una sarta de poemas
a modo de punzantes armas arrojadizas.

No sirve de nada inventar
un catálogo de palabras nobles,
convertirse en el nuevo profeta de lo inútil,
porque en definitiva,
nunca dejamos de ser payasos
con vocales de ciencia-ficción en la manga
empeñados en darle un tono macabro a cualquier delirio.

Poemas de Marian Raméntol en la revista More. Bulgaria.

En el número 2 de la revista búlgara MORE, han salido recientemente publicados poemas de mi autoría traducidos por Rada Panchovska, quién ha realizado la traducción de la obra de cuatro poetas barceloneses, José Corredor Matheos, Carlos Vitale, Cesc Fortuny i Fabré y yo misma.

RADA PANCHOVSKA nació en Oborishte (Bulgaria) en 1949. Licenciada en Literatura y Lengua Búlgara con segunda especialidad Lengua Rusa y especialización facultativa en Lengua Española por la Universidad de Sofía “San Clemente de Ojrid”. Ha trabajado en el periódico Oborishte en la ciudad de Panaguyurishte, en el Instituto de la Lengua Búlgara adjunto a la Academia Búlgara de Ciencias en Sofía, actualmente dirige su editorial “Próxima‐RP”, Sofía. Miembro de la Unión de Traductores de Bulgaria y de la Asociación de Escritores Búlgaro, como también miembro fundadora de la Asociación de Hispanistas de Bulgaria y de la Sociedad Libre de Poesía.Ha participado en lecturas poéticas en Bulgaria y en Rodas (Grecia), Berlín (Alemania), Curtea de Arges (Rumania), Struga (Macedonia), San Roque, Veruela, Tarazona, Madrid, Granada, Priego y Ejea de los Caballeros (España), en el encuentro‐crucero internacional de escritores balkánicos y nórdicos “Olas de tres mares” y en encuentros internacionales de traductores y editors en Tarazona y Albarracín (España) y México D. F. (México). Sus poemas y sus traducciones han merecido varios premios y el “Premio especial” para la preparación y la organización del “Maratón de la literatura española” en el Palacio Nacional de Cultura, Sofia (IX Salón de las artes, 2004).

HACÉIS DE MÍ, UNA MUJER AZUL

Nada más gratificante que quien trabaja contigo se muestre satisfecho, aún mayor gratificación si además te lo dice con todo el cariño del mundo, para mí, al menos, ése es el mejor de los regalos.

Mi agradecimiento personal a todos los que hacéis de mí, una mujer azul.

Expresarte mi eterno agradecimiento por tu colaboración en mi humilde obra poética. Más allá del lenguaje, le has dado vida y color. Manuel Martínez Barcia (Bilbao)

No solo encontré un servicio de una profesionalidad incuestionable, sino también, un profundo interés mas allá del deber profesional. Cuando una persona ama lo que hace, se nota. Tanto la corrección, como la critica y el consejo, han hecho que mi trabajo se viera enriquecido muy por encima de mis expectativas. No tengo más que palabras de agradecimiento.Sergio de Simone (Barcelona)

Ha sido uno de los dineros mejor aprovechados de mi vida, no sólo ha sido un placer el ejercicio, si no que me ha abierto posibilidades que ni imaginaba.Francisco Carrascal (Sevilla) 

LA MANO QUE MECE LA POESÍA: No concibo siquiera en un acto de lucidez, definir con mis palabras lo que quiero expresar con mi poesía ya que pienso, ella misma se define. Tampoco sé a ciencia cierta hacia donde me dirijo con ella encaramada al cuello mientras esboza con la lengua en mi espalda la visión particular que tengo de ver las cosas; no estoy preparado para ello. Lo que si puedo decir es que es como un virus, como algo que palpita, que vive, que muta, que se contorsiona bajo el juicio del viento. Pues bien, las manos de Marian, y lo puedo asegurar, son las que mecen todo ese proyecto de letras; mi proyecto. Conocedora, estudiosa y ensayista de sus métodos poético-oníricos, (oníricos porque en múltiples ocasiones, he tenido que lidiar con ellos en sueños aún en estado de vigilia) Marian ha destripado el verso libre para que bebamos de sus arterias. Yo camino a día de hoy, borracho y dando tumbos por estos corredores de la existencia; borracho con torrentes de sangre cayendo de las comisuras de mi boca; si, he dicho bien, de mi boca que no es poco…Jaume Vendrell (Barcelona)

El trabajo de enviar los poemarios a concursos me llevaba mucho tiempo; ahora Marian se ocupa de enviar toda la documentación requerida y me mantiene al día de los trámites realizados, informándome previamente de los posibles concursos a mandar para que yo elija. Todo ello me permite dedicar más tiempo a escribir, corregir, leer...  Begoña Montes (Río de Janeiro-Madrid)

Hace unos días coincidí en el Ayuntamiento del pueblo donde vivo con un amigo que hace uno o dos años comenzó a escribir poesía y que ha asistido a las tertulias que organizo en mi casa. Me comentó que se había apuntado a un curso on line y que tenía una gran maestra literaria, estaba aprendiendo mucho porque era buenísima. Me prometió que me mandaría sus últimos poemas para que los leyera, pues soy muy crítica y los anteriores recibieron "su merecido" por mi parte. Al preguntarle quién era su maestra me dijo que Marian Ramentol. ¡El mundo es un pañuelo!, le dije divertida. Me dio una gran alegría saber que Marian había llegado hasta Sevilla a través de Internet. Bueno, seguro que tiene medio mundo metido en sus cursos on line.Marian es una poeta a la que admiro. Es magnífica, como lo fue su maestro y mentor (querido amigo de ambas) José María Pinilla.  Asistió a alguno de los encuentros que he organizado en Pradosegar a lo largo de los años y fue un placer escuchar de ella misma su poesía. 

Mi amigo concejal-poeta estaba feliz, eufórico, loco por la poesía y por su maestra. No me extraña. Estoy segura de que en la próxima tertulia me traerá poemas de alta calidad literaria.

Edith Checa, periodista y escritora. (Sevilla)

Quiero agradecerle a usted profundamente la ayuda que nos ha brindado. No solo nos aclaró ciertas dudas sino que con estas palabras usted ha llegado a mí. No siento desepción alguna al haberme comunicado con usted. Cuando leí su obra y la elegí a usted para realizar mi ensayo, esperada una persona muy condescendiente, intelectual y sobre todo dispuesta a compartir con estudiantes como nosotras, pues esa fue la impresión que recibí de su blog y sus textos. Debo decirle que no me siento ni un poco defraudada, entiendo que no me equivoqué. Quiero que sepa que tras haber conversado con usted tengo una nueva visión acerca de la poesía. Ahora leer un poema es algo diferente. Muchísimas gracias. Miriam Fernández, estudiante de la Universidad de Puerto Rico en el pueblo de Humacao.

Presentación Els Xargalls del Silenci, próximo 11 de octubre

Queridos amigos, el próximo 11 de octubre, tendré el honor de participar en la presentación de el nuevo libro de Elena Peralta, Els xargalls del silenci.

Ni qué decir cabe que me causa una gran satisfacción acompañar a esta poeta, valiente donde las haya, en la presentación de su poemario. Elena Peralta es aragonesa, vivió unos años en Riba-Roja, y desde hace otros muchos vive en Madrid, pero amante del lenguaje como es, no ha olvidado su estancia en Catalunya, y Els xargalls del silenci (íntegramente en catalán) es una muestra magnífica de su particular homenaje. 

Elena Peralta

El encuentro será el próximo 11 de octubre, en:

ATENEO BARCELONÉS
Calle Canuda, 6 -Barcelona
Sala Segarra a las 7'30 de la tarde.

Intervienen:
Ricardo Fernández
Marian Raméntol
Elena Peralta

 Os esperamos!!

Mis poemas en la revista Círculo de Poesía. México.

En la Sección Fojas de Poesía, nº 135, de este mes de septiembre del 2011, en la revista Mexicana Círculo de poesía, han salido publicados una selección de poemas de mi autoría, para acceder a la revista:

Círculo de poesía: Fojas de poesía 135, septiembre 2011

Círculo de Poesía. Revista electrónica de literatura está vinclulada al Cuerpo Académico “Literatura y Cultura Mexicana: Tradición y Ruptura” de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, integrado por Mario Calderón Hernández, Víctor Contreras Toledo, Francisco Ramírez Santacruz y Alí Calderón.

EL LUTO DE LOS COLORES. (Jaume Vendrell, Cesc Fortuny y Marian Raméntol)

“EL LUTO DE LOS COLORES”. 

NUEVO PROYECTO EN EL KONVENTPUNTZERO (M.RAMÉNTOL, J.VENDRELL Y C. FORTUNY).

Desde que nos conocemos, hemos colaborado juntos en múltiples proyectos, tanto poético-musicales, como literarios, performances y exposiciones. Una de nuestras inquietudes ha sido siempre la idea de la “fusión”, de la “unión”, tanto a nivel técnico, argumental como conceptual. En esta ocasión teníamos tres pares de manos y tres visiones distintas, el reto era un lienzo de 2 x 2 m y la luz especialísima del Konvent (Cal Rosal-Berga). 

Los integrantes del proyecto: 

Jaume Vendrell: Barcelona 1976. Humano inquieto-polifacético que expresa su concepción del arte a través de distintos soportes. Ha publicado algunos de sus trabajos poéticos en las revistas literarias “Piedra del molino” y “El horizonte literario contemporáneo” donde a su vez, ha sido traducido al inglés y al rumano. Ha publicado también parte de su obra en revistas digitales, tales como, “Revista digital Absenta” (Chile) y “Revista digital La Nausea”. Ha participado en diversas lecturas poéticas, performances poéticas musicadas y festivales, en el área de Barcelona. Creador (destructor) plástico también, que añade volumen a gran parte de sus obras, combinando objetos cotidianos y añadiéndolos a sus cuadros pintados con las técnicas de Pastel y acrílico con el objetivo de trasladar su mensaje poético a la retina del público. “Yo pinto cuando no me alcanzan las palabras”, define él sobre su obra pictórica. Ha realizado varias exposiciones en el área metropolitana de Barcelona y en el festival de arte “Tremó 2010” en Monistrol de Montserrat, donde también expuso su obra poética. 

Cesc Fortuny i Fabré: Barcelona, 1971: Fundador del colectivo de música experimental Artillería Pesada. Coorganizador del “Festival Tremó” en Monistrol de Montserrat. Redactor y codirector de la revista cultural La Náusea. Miembro de colectivo artístico Grup Tremó durante el año 2010. Ha participado en certámenes y festivales de música y arte experimental. Ha estado y está vinculado a varias bandas musicales. Ha publicado dos poemarios y está presente en diversas antologías. Interesado en esoterismo y religiones comparadas, de cuyo estudio se alimenta su obra, que tanto pictórica, musical o literaria, se centra en la concepción del arte como herramienta para trabajar con el inconsciente. Escribe poesía y narrativa tanto en catalán como en castellano, así como ensayos sobre música en diversos medios en la red, publicando también diferentes trabajos musicales a través de net labels y sellos independientes. Acompaña a diversos poetas en recitales, presentaciones y performances, con sus trabajos de música experimental. 

Marian Raméntol: (Barcelona, 1966). Poeta, traductora y directora de la revista cultural La Náusea. Miembro del grupo musical O.D.I. Miembro del grupo poético LAIE (2006-2009). Miembro del grupo artístico Tremó (2010). Ha traducido a poetas contemporáneos italianos al catalán y al castellano. Ha publicado ocho poemarios y ha sido incluida en siete antologías. Ha sido premiada en diversos concursos nacionales e internacionales, y su obra ha sido ampliamente difundida en revistas especializadas donde ha publicado poesía, ensayo y artículos de opinión. Ha sido traducida al inglés, italiano, rumano, armenio y estonio, y ha prologado varios libros de poesía. Su actividad en el ámbito poético le ha llevado a formar parte de festivales, exposiciones, recitales y diferentes actos patrocinados por ayuntamientos, editoriales y otras entidades culturales.

El proyecto: EL LUTO DE LOS COLORES 

Acrílico sobre lienzo sin bastidor de 2 x 2 m.

El cuadro muestra una figura central de trazo agresivo en actitud de inyectarse en el brazo. La jeringuilla es una cruz y el personaje, con una máscara de gorila, reposa sobre una pared hecha, en parte, de humo. La escena está dividida en dos, a la izquierda del espectador se desarrolla una parte más onírica donde una suerte de “fantasmas” acechan a la figura central, mientras que a la derecha del espectador, la cruda realidad se hace presente en un verso pintado en la pared de humo: Tan sólo cabe esperar el luto de los colores, el cual da título a la obra. 

Tres mundos, tres visiones y un espacio común. Este es el resultado de la fusión en la que hemos estado trabajando con tanto ahínco.

Detalle: Cabeza de oruga. Zona onírica.

Detalle: Careta de gorila. Figura central.

Detalle: Fantasmas sumergidos en el lienzo. Pared de humo.

Una vez más las instalaciones del Konventpuntzero (Cal Rosal-Berga) nos han acogido de forma plena y han permitido que desarrolláramos este nuevo proyecto. Han sido unos días de intenso trabajo bajo la premisa de encontrar ese espacio común para los distintos universos de cada uno de nosotros.

Os dejamos la fotogalería del proceso completo, desde la ruptura del vértigo ante el lienzo en blanco, hasta la conclusión de la obra. Nuestro agradecimiento sincero a Pep Espelt y al Konvent, por todo.

Konventpuntzero

Moviment.0

http://www.myspace.com/konventpuntzero

UN GLOBO TERRÁQUEO ARROPADO CON LENCERÍA FINA

Tu rostro es una carretera de dirección única
con cunetas tortuosas como el cuerpo
de Marianne Sägebrecht,
haciendo el amor con el volumen de la vida
en una sesión de streptease, sobre los ojos cerrados
de un joven tratando de borrar ese continente yuxtapuesto
que hasta ayer, no figuraba en la cartografía de sus emociones.
Nunca pensó quedar cautivo
en un cuarto oscuro dándole besos franceses
a un globo terráqueo arropado con lencería fina.

Tus manos, zanjas para las caricias,
alambradas eléctricas jugando a cautivar aquellos dedos
que nunca quisieron colaborar en la tortura.
Hoy las huellas están famélicas.
Ayer, desayunaban aromas de otras vidas
y hasta se lavaron los dientes con el agua
del mar inquieto de tus sueños.

Tu alma fue escalada por alpinistas expertos.
La memoria resultó querer hacerle la competencia
al Gran Cañón del Colorado
para disimular la melodía de cada pequeña muerte.

No hubo suficientes vidas,
ni se pusieron en venta los recodos de la noche
para secuestrar la sombra de cada gesto ineficaz.

Labraste con surcos asfixiantemente paralelos
mi parte de la historia.

Lástima que olvidaras el significado
del término tangente.



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Poema perteneciente al libro "Hay un Area de descanso un poco más abajo de mi vientre". Ediciones Atenas. 2006. Portada realizada por Rosa Buck.

El vídeo pertenece a la intervención de José María Pinilla, en la presentación del libro en Monistrol de Montserrat.

SIEMPRE ES LA PALABRA QUIEN APRIETA EL GATILLO

Imagen propiedad de Marian Raméntol

Me regaló todas sus palabras

para que  el olvido

almacenase geranios

en la trastienda de su boca.

Entendí entonces que siempre es la palabra

quien aprieta el gatillo,

armada de miedos y tormentas,

pronunciando secretos y eternidades.

Comprendí a los interrogantes

cuando llaman la atención del aire

para que narre los ojos repetidos

que se anclan a la tarde,

con las alas del mundo dilatadas

hasta tocar las costillas de un cielo

fecundado, sin más límite que el puro

movimiento hacia el perdón de la llama,

hacia el ruido de la noche

encendida, hacia el milagro del verbo

cuando se descalza.

Y los geranios crecieron ajenos

a la tragedia de haber perdido el nombre.

Marian Raméntol

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Poema perteneciente al poemario Pancartas incendiarias en mi pecho, galardonado con un accésit en la vigésimo séptima edición del Concurso de Poesía Ciudad de Zaragoza.

Residencia artística de Marian Raméntol y Cesc Fortuny i Fabré en el KONVENTPUNTZERO

Descubrir el movimiento Moviment.0, que según su propio manifiesto se declara como: "Movimiento artístico de Catalunya central totalmente efímero y sin límites que pretende aprovechar y dinamizar los espacios que por algún motivo han sido abandonados con todo lo que el paso del tiempo comporta. Espacios vacíos pero cargados de vida y sensaciones. Edificios de interés popular y que revestidos de cultura también efímera dan una visión renovada, contemporánea y romántica a las personas que lo visitan. Lugares donde bajo el efecto del día a día han hecho olvidar toda su existencia, pasando a desaparecer de la memoria social y desmereciendo el propio encanto y recuerdo. 

Otro punto importante de moviment.0 es el artista y su difusión. Personas que hacen del arte la propia columna vertebral y que buscan una filosofía y experimentación continua.

moviment.0 acerca los dos componentes elementales, espacio y artista creando la adicción entre los dos, mezclándolos con emociones y sensaciones, tanto visuales como mentales, conceptos capaces de traspasar las barreras de la comprensión y buscando siempre la visión que se acerque a una degradación y creación experimental, tanto de la humanidad como de su ubicación. Estos espacios se ofrecen a personas creativas capaces de comprometerse a una lucha diaria del arte por arte, sin fronteras y con la mentalidad abierta, no solamente a la destructuración de espacios museísticos, sino también a la constante aportación y búsqueda interior.

Se remarca que sin la desinteresada apoyo de los artistas y de las personas vinculadas a los proyectos, no sería posible ninguna de las intenciones e ideas del movimiento", y, dentro de este marco, vivir la experiencia en el  Konventpuntzero así como recorrer el propio convento de Cal Rosal (Berga) en sus más íntimos rincones es una experiencia que tan sólo puede expresarse a través de lo que encierran sus muros:

Arte

 

Obras de Abel Castells expuestas en la sexta edición del Festival Konventpuntzero 2011

 

Su magnífica arquitectura forma parte de un complejo industrial textil, como tantas otras colonias del Berguedá, donde las hijas de los obreros cursaban sus estudios hasta alcanzar la edad de ser integradas laboralmente en la fábrica. Actualmente, el edificio que todavía mantiene en pie buena parte de sus estancias, ha sido recuperado por un colectivo de artistas para hacer de él un centro de arte, un lugar de creación abierto a todas las disciplinas, y que ofrece la posibilidad, además de sus múltiples espacios, paisajes y escenarios ya de por sí inspiradores, de realizar residencias artísticas para la concreción de proyectos que abarcan desde la obra plástica , performances, música, hasta la obra escénica y de experimentación. El Movimentpuntzero, entre sus múltiples actividades, cuenta ya en su haber seis ediciones del Festival artístico multidisciplinar Konventpuntzero, que, puedo aseguraros, es toda una experiencia para los sentidos.

El complejo es muy grande y entre el convento y la fábrica, los espacios se multiplican y los rincones donde los artistas han dejado su huella te abrazan a cada paso.

Teníamos un proyecto hirviendo en las venas, teníamos una línea de investigación establecida, teníamos

Metáfora: en busca del lenguaje único.

Teníamos, pues, el cuerpo: investigar en la correlación entre palabra, música e imagen; donde el sonido, que puede materializar paisajes inconscientes, se convierte en la plataforma que acoge palabras que al mismo tiempo mutan en imágenes. Así la expresión y la creación utilizan herramientas que se transforman continuamente las unas en las otras en una mezcla alquímica para llegar a un todo, como un Ouroborus infinito. 

El Konvent se abrió entero para ofrecernos sus intestinos, sus paredes que rezuman voces, pasos, latidos, pinceladas, texturas..., nos regaló su paz,  y empezamos a trabajar sin tiempos, sin condiciones, sin otra premura que la de fundirnos con la realidad viva y constante de un espacio intemporal, y formar así, parte íntegra del compromiso, trabajo y cariño, con el que, tanto artistas como los responsables del movimentpuntzero, dejan en cada baldosa, en cada tramo de escalera, en cada tela y en cada abrazo.

      

Formar parte de los muros del Konvent nos llena de satisfacción, para nosotros ha sido un honor y un privilegio compartir y compartirnos, descubrir y descubrirnos, en definitiva, nutrirnos de cuantos escenarios, con voz y vida propia, nos han acogido durante estos tres intensos días de trabajo y creación.

Un honor también el coincidir estos días con el artista manresano Eduard Fíguls, quién nos hizo de cicerone por el entorno industrial de la fábrica y nos descubrió rincones de una luz inexplicable.

Y nuestro agradecimiento personal a Pep Espelt, amigo y artista incansable.

Ahora queda el trabajo de post-producción, el ensamblaje de todo el material en el que hemos estado trabajando estos días, y su puesta de largo, de la que, por supuesto os mantendremos informados, de momento, a modo de crónica, la galería fotográfica que aquí os dejamos.

Konventpuntzero

Moviment.0

http://www.myspace.com/konventpuntzero